Dalamteater tradisional, seringkali dihiasi oleh. 6-9. 0. Reply. Andes Silaia. ckp komentar nya boss gu 🙏 Longsermerupakan salah satu jenis teater rakyat yang hidup dan berkembang di daerah Priangan, khususnya di daerah Bandung. Dari beberapa sumber disebutkan bahwa sekitar tahun 1915 di Bandung terdapat sebuah pertunjukan rakyat yang disebut doger. Dalam perkembangannya doger berubah menjadi lengger kemudian berubah lagi menjadi longser.Longser cukup berjaya sekitar tahun 1920-1960-an Seringkalitarian ini menampilkan gerakan yang dianggap kurang pantas jika ditinjau dari sudut pandang tari istana, akibatnya tari rakyat ini seringkali disalahartikan terlalu erotis atau terlalu kasar dalam standar istana. Meskipun demikian tarian ini tetap berkembang subur dalam tradisi rakyat Indonesia karena didukung oleh masyarakatnya. 5 Nonci di tunjuk oleh guru seni budaya untuk menjadi dramatur. Dan dia ditugaskan untuk membuat naskah yang sudah ada cerita seperti cerita danau toba, tangkuban prahu, atau cerita roro jonggrang. Dengan demikian jika diliat dari jenis naskahnya teater kelompok Nonci termasuk kedalam jenis naskah . A. Modern B. Tradisional C. Kontemporer 17Seni Teater Atau Pertunjukan Rakyat Di Indonesia 1. Lenong. Seperti ludruk, hidup di daerah Jakarta. 2. Ludruk. Hidup di daerah Jawa Timur, ceritanya merupakan kejadian sehari - hari atau mengambil tokoh - tokoh tertentu. 3. Makyong. Pertunjukan rakyat di daerah Riau, pelakunya memakai topeng dan kuku buatan yang panjang. 4. Mamanda. eoKmz. Berisikan materi yang berbeda dengan Contoh Soal PG Seni Budaya Kelas X Semester 1 Kurikulum 2013 Beserta Jawaban bagian ke-6 soal nomor 51-60, pilihan ganda bagian ketujuh berisikan materi tentang Seni Teater. Untuk soal PG SBK K13 kelas 10 semester satu bagian ke-7 dimulai dari soal nomor 61, seperti berikut di bawah ini 61. Secara etimologis, teater berate gedung pertunjukan atau…. a. sandiwara b. pergelaran c. arena d. auditorium e. gelanggang Jawaban d 62. Asal kata drama adalah dramoi yang berasal dari bahasa…. a. Latin b. Yunani c. Cina d. Kawi e. Inggris Jawaban b 63. Wayang golek adalah bentuk pertunjukan boneka kayu dengan ukiran berkarakter…. a. Jawa b. Bali c. Melayu d. Sunda e. Betawi Jawaban d 64. Dalam teater tradisional, seringkali dihiasi oleh…. a. musik tradisional b. upacara tradisional c. tarian tradisional d. tokoh tradisional e. instrument tradisional Jawaban a 65. Teater berasal dari kata theatre yang berati …. pertunjukan. a. tempat b. waktu c. judul d. cerita e. alat Jawaban a 66. Pada umumnya, panggung teater tradisional dilakukan…. a. tertutup b. terbuka c. proscenium d. arena e. dalam ballroom Jawaban b 67. Melalui teater, orang akan diajak bekerja sama agar pertunjukan dapat selesai dengan baik. Hal ini menunjukan bahwa teater memiliki fungsi sebagai media…. a. upacara b. ekspresi c. hiburan d. pendidikan e. sosial Jawaban d 68. Konstantin Sergejevitch Stanislavski adalah innovator teater yang berasal dari…. a. Rusia b. Amerika c. Inggris d. Prancis e. Jerman Jawaban a 69. Berikut ini merupakan langkah menyusun naskah lakon, kecuali…. a. menemukan tema b. menentukan persoalan c. membuat synopsis d. menentukan kerangka cerita e. menentukan tempat pertunjukan Jawaban e 70. Berikut ini merupakan seni teater dari Jawa Tengah, kecuali…. a. ketoprak b. wayang wong c. strandul d. ludruk e. makyong Jawaban e Thanks for reading Contoh Soal PG Seni Budaya Kelas X Semester 1 Kurikulum 2013 Beserta Jawaban ~ Part-7 Theater Tradisional di Indonesia sebenarnya banyak sekali macamnya dan setiap daerah di nusantara pasti punya teater tradisionalnya masing-masing. Namun karena perubahan jaman banyak pertunjukan ini mulai ditinggalkan karena dianggap Organisasi dan Komunikasi – Seni theater merupakan sebuah warisan budaya masa Tika Yanti Penulis Organisasi dan KomunikasiMemainkan peran di atas panggung, melatih vokal dan intonasi, nyanyian dan musik saling mengiringi merupakan sebuah pemandangan yang menghanyutkan jaman dulu kegiatan ini menjadi salah satu yang dinantikan, orang-orang berduyun-duyun datang ke teater. Ajang hiburan dan bertemu dengan banyak teman membuat teater menjadi tempat yang selalu ramai. Jadwal pementasan, judul, dan tokoh yang memainkan peran adalah kunci dari ramainya di atas panggung bukanlah suatu dosa. Semua mata memandang serius dan para pemeran melakoni dengan penuh penghayatan demi riuhnya tepuk tangan penonton. Daftar IsiPengertian Theater TradisionalCiri-Ciri theater tradisionalCerita monotonTidak membutuhkan latihan khususTidak ada naskahMenyatu dalam masyarakatDaftar Theater Tradisional IndonesiaTheater Randai yang merupakan teater dari daerah MinangkabauTheater Calon Arang adalah teater tradisional dari Klungkung, BaliTheater Mendu berasal dari Kepulauan RiauTheater Pertunjukan wayang Lenong lahir dan berkembang di BetawiTheater Reog PonorogoTheater KetoprakMatinya Kreatifitas teater Pada Zaman MilenialPengertian Theater TradisionalTeater merupakan sebuah pertunjukan seni peran yang mengacu pada adalah untuk menghibur. Nyanyian dan musik akan mengiringi dalam teater adalah mengenai kisah hidup seseorang. Pengemasan seni peran ini saat ini dapat berupa cerita fiktif maupun non fiktif. Teater sarat akan ciri khas suatu negara atau daerah namun ada pula yang merupakan sisipan dari beberapa negara atau tradisional atau teater daerah adalah sebuah pertunjukan di atas panggung dengan mengangkat nilai-nilai budaya teater adalah masyarakat setempat dan tidak jarang menggunakan bahasa adalah untuk memperkenalkan budaya atau memberi pengaruh kepada hal ini penonton dapat menganalisa sesuai sudut pandang mereka makna tersirat dalam sebuah pertunjukan. Tidak heran ketika penampilan, intonasi, maupun perkataan pemeran kurang menghayati membuat penonton memilih mundur tradisional tidak membutuhkan panggung yang megah. Semua peralatan yang digunakan sederhana termasuk kostum para ada tata rias berlebihan. di beberapa daerah, mereka menggunakan pula yang menggunakan alat bantu seperti wayang. Kentalnya logat juga menunjukkan ciri khas daerah tersebut. Beberapa ciri lainnya adalahCerita monotonBerkisah tentang budaya, adat, maupun mitos turun temurun. Oleh sebab itu cerita maupun alur teater tradisional bersifat monoton. Tidak ada improvisasi pada alur heran ketika penonton yang sudah pernah menyaksikan judul cerita yang sama umumnya akan malas menonton kembali. Apalagi jika pemeran dalam cerita tersebut kurang menghayati peran atau tidak dapat membuat pertunjukan menjadi membutuhkan latihan khususPara pemain teater tradisional adalah masyarakat sekitar. Produser hanya memberikan garis besar terkadang penyelenggaraan teater bersifat mendadak. Mereka juga tidak perlu berganti latar atau berpindah-pindah untuk berganti kostum sangat mungkin. Namun jika berganti tempat sangat sulit dalam ada naskahMembuat naskah akan memakan waktu lama. Bahkan mempelajarinya memerlukan latihan demi teater tradisional, tuntutan pemain untuk dapat berimprovisasi sangat tinggi. Ketika lawan main melakoni peran dan dialognya, maka lawan main lainnya harus mampu sedikit dari improvisasi tersebut yang memukau penonton. Namun jika tidak bisa mengikuti arah pembicaraan lawan main, maka bersiaplah teater akan sepi mereka harus mengacu pada naskah, biasanya para pemain akan ada reka adegan atau tampilan belakang layar dengan beberapa kesalahan lalu bisa penampilan merupakan siaran langsung. Jika ada kesalahan maka para pemain harus mampu mengendalikan keadaan sehingga penonton tidak secara gamblang Juga Beritaku Keunikan Teater Definisi, Sejarah, Ciri Serta 3 Teknik Latihan Pra PentasMenyatu dalam masyarakatTidak adanya panggung yang megah, dekorasi, dan teknologi serba canggih membuat teater tradisional sangat menyatu dengan dapat meminjam sebuah lahan kosong atau di rumah kepala dukuh. Jam pertunjukan pun menyesuaikan waktu berkumpul masyarakat. Apabila kurang terang dan lainnya maka dengan sigap tim pembantu mencarikan solusi. Segala pihak yang terlibat dalam pementasan tidak akan dapat duduk tenang kecuali penampilan telah usai dengan tradisional terdiri atas beberapa jenis seperti teater transisi, teater klasik, dan teater rakyat. Teater transisi memiliki gaya penyajian yang terpengaruh oleh teater barat. Beberapa sisipan masuk ke dalamnya sehingga menjadi tidak murni lagi. contohnya adalah seperti Teater Klasik yang memiliki sifat feodalistik contohnya adalah wayang adalah teater rakyat memiliki sifat improvisasi dan menyatu dengan kehidupan adalah Jemblung di Jawa Tengah. Masih banyak contoh-contoh jenis teater lainnya. Semua seni gerak dan mimik pemain hanya dapat dilihat satu kali saat pementasan Theater Tradisional IndonesiaBegitu banyak daftar teater tradisional Indonesia contohnya adalahTheater Randai yang merupakan teater dari daerah MinangkabauKesenian Randai dari Sumatera BaratSeni peran ini menggunakan dialog, gurindam, dan gendang. Perpaduan ketiganya mengharuskan pemeran mengeluarkan suara yang menggunakan batang padi namanya adalah Puput. Ada juga musik pengiring lainnya yaitu musik yang mengiringi juga membuat penonton tidak mengantuk karena pada dialog atau adegan tertentu pemain musik akan memberikan irama Calon Arang adalah teater tradisional dari Klungkung, BaliKesenian Calon Arang dari Pulau BaliCalon Arang mulai dikenal pada tahun 1825 an dan awalnya merupakan pengiring dalam judi pementasan ini adalah untuk menolak bala dan sebagai sumber Ceritanya mengutip dari kitab Calonarang. Seiring berkembangnya jaman, pementasan Calon Arang kerap sebagai penghibur yang beredar adalah tidak diperkenankan meninggalkan pementasan sebelum itu karena adanya sosok ghaib yang akan mengikuti. Calon Arang sendiri cukup terkenal dengan yang berperan menjadi Calon Arang akan kemasukan roh sehingga dapat melakukan berbagai aksi Mendu berasal dari Kepulauan RiauKesenian Mendu Yang Berasal Dari RiauBercerita mengenai kisah dewa Mendu di daerah Natuna. Mendu memiliki 7 episode dalam khasnya adalah tidak menggunakan naskah sehingga para pemain harus benar-benar hafal dengan alur ini memiliki ciri khas yaitu adanya pengiring alat musik tradisional seperti Gong, bedug, kaleng, dan sebuah tempat yang luas untuk melakukan pementasan ini. Memiliki pengiring musik yang cukup banyak dan harus dekat dengan pemeran membuat Mendu membutuhkan tempat yang sesuai. Durasi dalam pementasan ini terbilang lama namun tidak Pertunjukan wayang Wayang OrangNama dari pertunjukan ini merupakan kisah cerita pewayangan. Orang Jawa menyebutnya dengan wayang cukup banyak menayangkan kisah Mahabarata dan kostum maupun dekorasi sesuai dengan pemeran wayang pada cerita asli. Sebisa mungkin mereka tidak akan mengubah apa yang sudah ada sejak orang tidak dapat berdiri sendiri. butuh seorang dalang handal dalam hanya menggunakan bahasa Jawa namun juga terdapat beberapa selingan tembang dalang harus mampu menyanyikannya termasuk mengubah jenis suara itu karena dalang memegang kendali atas wayang-wayangnya. Satu cerita dapat melibatkan dua hingga tiga lah yang mengerakkan ketiganya secara bergantian. Mereka harus menghafal dialog, menggerakkan wayang, dan mengubah-ubah suara mereka. Dalang memang benar-benar Juga Beritaku Tulisan Yang Merangkum, Tanya Jawab Seputar Drama Teater, PementasanTheater Lenong lahir dan berkembang di BetawiLenong Yang Merupakan Kesenian Asli BetawiLenong merupakan salah satu pertunjukan yang sangat mendunia. Ciri-cirinya adalah dialog dengan hanya itu, pertunjukan ini juga memiliki pengiring alat musik. Penonton akan sangat senang menyaksikan lenong karena adanya saat ini beberapa televisi nasinal masih menayangkan lenong. Ceritanya identik dengan masyarakat sekitar tanpa unsur yang hidup berdampingan dalam sebuah dusun maupun isu-isu populer di tidak mengemasnya dengan serius sehingga segala usia dapat Reog PonorogoKesenian Asal Ponorogo Yang Sudah Begitu TerkenalReog berasal dari Ponorogo dan memiliki ciri khas yaitu topeng berwajah singa dengan postur badan yang besar dan ini merupakan pertunjukan tarian yang memiliki unsur heran jika saat memasuki titik puncak acara, seseorang akan mengalami kerasukan dan pada pertunjukan ini tidak ada Reog masih berlaku hingga sekarang. Setiap adanya upacara adat, perayaan, atau tanggal-tanggal tertentu versi Jawa maka Reog akan terhadap para wisatawan pun menggunakan Reog. Tidak hanya harus menguasai gerakan-gerakan, namun pemeran Reog juga harus memiliki mental yang dengan makhluk halus bukanlah hal yang mudah. Stamina dan ritual khusus sangat penting sebelum memulai KetoprakKesenian Ketroprak Yang Diyakini Berasal Dari SurakartaKetoprak merupakan teater tradisional dari kota Jogjakarta pada tahun 1925. Kesenian ini terus berkembang dengan ciri khas alat musik yang digunakan yaitu saat pertunjukan ada beberapa alat musik yang ikut mengiringi yaitu kenong dan berkisar tentang kerajaan dengan memiliki banyak pemeran yang berkarakter pada pertunjukan ini sedikit merepotkan karena harus bernuansa kerajaan tempo cara merias pemeran pun membutuhkan teknik khusus. Tidak jarang pertunjukan ini hanya melibatkan orang-orang yang sudah mahir dan kurangnya Kreatifitas teater Pada Zaman Milenial Masyarakat milenial memiliki televisi di rumahnya masing-masing. Tidak hanya itu, bioskop dengan efek 3 dimensi mampu menarik perhatian generasi saat pada televisi menampilkan sesuatu yang beragam dan secara visual sangat sedikit dari mereka yang sangat asyik menonton televisi dan enggan keluar dari rumah apalagi hanya untuk menyaksikan menganggap bahwa teater tradisional bersifat kuno bahkan ceritanya pun tidak sesuai dengan perkembangan yang sangat konvensional membuat anak muda tidak bersemangat untuk menyaksikan adalah beberapa teater tradisional memaksakan ketetapan-ketetapan yang konvensional seperti gaya bahasanya yang sangat penuh dengan hanya itu, generasi milenial tidak suka memikirkan makna makna tersirat. Memahami bahasa dalam teater tradisional sungguh menguras ingin mendapatkan suatu hiburan dari sebuah pertunjukan yang sesuai dengan selera mereka seperti penuh dengan kisah romantis ataupun penuh dengan lain yang membuat anak muda malas mendatangi teater tradisional adalah karena tidak adanya regenarasi pemain teater. Umumnya mereka adalah orang-orang yang cukup saat ini menyukai tokoh-tokoh yang tampan dan cantik. Mereka bukanlah pemeran dengan baju kerajaan penuh emas namun dengan konsep kerajaan muda seolah telah merasa jenuh dengan pemandangan dalam negeri sesuai sejarah sehingga mereka menginginkan suguhan teater bersifat gratis tetap saja tidak membuat anak muda bergerak para pemeran teater mencoba untuk lebih inovatif dan Juga Beritaku Senam Akrobatik 4 Teknik, Manfaat Dan Sensualisme Pentas Warga Drama Jawa “Gugur” 2019 Teater tradisional atau yang juga dikenal dengan istilah “Teater daerah” adalah merupakan suatu bentuk pertunjukan dimana para pemainnya berasal dari daerah setempat dengan membawakan cerita yang bersumber dari kisah-kisah yang sejak dulu telah berakar dan dirasakan sebagai milik sendiri oleh setiap masyarakat yang hidup di lingkungan tersebut, misalnya mitos atau legenda dari daerah itu. Dalam teater tradisional, segala sesuatunya disesuaikan dengan kondisi adat istiadat, diolah sesuai dengan keadaan sosial masyarakat, serta struktur geografis masing-masing daerah. Teater Tradisional mempunyai ciri-ciri yang spesifik kedaerahan dan menggambarkan kebudayaan lingkungannya. Kasim Achmad dalam bukunya Mengenal Teater Tradisional di Indonesia 2006 mengatakan, sejarah teater tradisional di Indonesia dimulai sejak sebelum Zaman Hindu. Pada zaman itu, ada tanda-tanda bahwa unsur-unsur teater tradisional banyak digunakan untuk mendukung upacara ritual. Teater tradisional merupakan bagian dari suatu upacara keagamaan ataupun upacara adat-istiadat dalam tata cara kehidupan masyarakat kita. Proses terjadinya atau munculnya teater daerah di Indonesia sangat bervariasi dari satu daerah dengan daerah lainnya. Hal ini disebabkan oleh unsur-unsur pembentuk teater yang berbeda-beda, tergantung kondisi dan sikap budaya masyarakat, serta sumber dan tata-cara di daerah mana teater tersebut lahir. Teater tradisi di Indonesia misalnya. Berbagai suku bangsa memiliki warisan budayanya yang khas. Akan tetapi perlu disadari bahwa tidak semua suku bangsa Indonesia memiliki bentuk pertunjukan teater dalam batasan yang ketat, yaitu suatu sajian pertunjukan yang melakonkan cerita melalui pemeran-pemeran. Jika batasan teater diperluas sehingga meliputi juga apa yang disebut sebagai “teater tutur”, yaitu penyajian naratif suatu cerita, sudah tentu dengan berbagai gaya melantunkannya maka lebih banyak suku bangsa yang mempunyai suatu bentuk ungkap teater tradisional. BEBERAPA CONTOH TEATER TRADISI DI INDONESIA Makyong Makyong adalah seni teater tradisional masyarakat Melayu yang sampai sekarang masih digemari dan sering dipertunjukkan sebagai dramatari dalam forum internasional. Makyong dipengaruhi oleh budaya Hindu-Buddha Thai dan Hindu-Jawa. Nama makyong berasal dari mak hyang, nama lain untuk dewi sri, dewi padi. Makyong adalah teater tradisional yang berasal dari Pulau Bintan, Riau. Makyong berasal dari kesenian istana sekitar abad ke-19 sampai tahun 1930-an. Teater khas Melayu ini mementaskan tokoh utama pria dan wanita tetapi justru dibawakan penari wanita dengan memakai topeng. Ada juga tokoh lain dalam cerita seperti munculnya pelawak, dewa, jin, pegawai istana, dan binatang. Semua tokoh yang dimainkan pria memakai topeng yang disesuaikan dengan wataknya. Pementasan makyong menyuguhkan iringan alat musik rebab, gendang, dan tetawak yang harmonis terdengar. Akan didendangkan juga lagu-lagu merdu Melayu. Pada jaman dahulu Makyong hanya berupa seni tari dan menyanyi, namun seiring berkembangan jaman, kesenian Maknyong mengadopsi cerita rakyat, dan cerita legenda. Ketika dipentaskan unsur tarian, nyanian dan humor jenaka mendominasi keseluruhan pertunjukan. Dalam Teater Maknyong, wajah pemain pria selalu ditutupi dengan topeng sedangkan tokoh wanita tidak ditutupi oleh topeng. Mendu Mendu adalah sebuah kesenian yang menyebar ke berbagai tempat di daerah yang disebut sebagai Pulau Tujuh, yakni Bunguran Timur Ranai dan Sepempang, Siantan Terempa dan Langi, dan Midai di Natuna Provinsi Kepulauan Riau. Mendu adalah seni pertunjukan yang unik. Keunikannya adalah cerita yang dimainkan tanpa naskah, sehingga para pemain harus hafal benar alur ceritanya di luar kepala. Dialog-dialognya disampaikan dengan tarian dan nyanyian yang diiringi dengan musik yang khas, gabungan dari bunyi gong, gendang, beduk, biola, dan kaleng. Pertunjukan Mendu merupakan kombinasi dari drama, silat, seni tari dan pantun. Pertunjukan Mendu biasanya diawali oleh tarian khas melayu seperti tari Baladun. Pada tahun 2014 pemerintah Indonesia melalui Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan mengumumkan Seni Teater Mendu sebagai Warisan budaya tak benda milik bersama kepulauan Riau dan Kalimantan Barat. Kethoprak Kethoprak pertama kali dipentaskan sekitar tahun 1909 di Yogyakarta. Awalnya kethoprak hanyalah pertunjukan rakyat yang dilakukan saat bulan purnama dengan menggunakan instrumen lesung, sehingga terciptalah suara prak prak prak….jadilah kethoprak. Namun lambat laun terjadi perkembangan yang besar hingga diangkat ke panggung lengkap dengan alat musik dan beragam jenis lakon. Kesenian ketoprak disebut kethoprak dalam bahasa Jawa merupakan seni pentas drama tradisional. Kerap disebut sebagai ketoprak Mataram, karena berkembang di daerah Yogyakarta. Larangan berkumpul karena disinyalir sebagai sarana penggalangan semasa penjajahan, melahirkan kreativitas. Melalui wadah kesenian, masyarakat berkumpul menggelorakan semangat perjuangan. Kemasan hiburan, pembelajaran disampaikan secara halus tersirat. Pak dalang selaku sutradara pemegang keprak dan narasi penghubung antar adegan. Perkembangannya melibatkan iringan gamelan jawa. Cerita yang dibawakan beragam. Ada cerita keseharian, tanpa naskah komplit, sutradara hanya memberikan garis besar cerita. Improvisasi pemain menjadi andalan. Berkembang menjadi cerita sejarah, ataupun lakon Panji bagian cerita rakyat. Bahkan mengusung cerita roman bersetting luar negeri semisal lakon Sampek Engtay. Ludruk Ludruk adalah salah satu kebudayaan asli di Jawa Timur, khususnya Surabaya. Ludruk merupakan drama atau seni pertunjukkan khas Jawa Timur yang mengambil cerita rakyat dalam kehidupan sehari-hari. Yang khas dari pementasan ludruk adalah penggunaan bahasa, ludruk biasanya menggunakan bahasa Jawa logat Jawa Timuran yang terkesan cablak dan kasar, namun disinilah letak lucu dan kebanyolan dari pementasan ludruk. Namun meski begitu, dalam pertunjukkan ludruk, tidak selalu mengutamakan banyolan, tetapi menjunjung arti kidungan, gending-gending, tarian, serta menyanyi. Ludruk sebenarnya termasuk teater rakyat tradisional yang ada sebelum zaman kemerdekaan namun struktur pementasanya tidak ada sedikitpun perubahan sifnifikan seiring perkembangan zaman. Struktur pementasan ludruk dari awal kemerdekaan sampai sekarang tidak mengalami perubahan signifikan artinya, struktur pementasan dari awal terciptanya seni ludruk hingga saat ini masih diikuti oleh generasi-generasi selanjutnya. Ludruk merupakan drama tradisional yang diperankan oleh sebuah grup kesenian dalam sebuah panggung dengan mengambil cerita tentang kehidupan rakyat sehari-hari. Lenong Lenong adalah seni pertunjukan teater tradisional masyarakat Betawi, Jakarta. Lenong berasal dari nama salah seorang Saudagar China yang bernama Lien Ong. Pada zaman dahulu zaman penjajahan, lenong biasa dimainkan oleh masyarakat sebagai bentuk apresiasi penentangan terhadap tirani penjajah. Pada mulanya kesenian ini dipertunjukkan dengan mengamen dari kampung ke kampung. Lenong adalah jenis pertunjukan sandiwara yang berasal dari Betawi Jakarta yang dipentaskan dengan iringan gambang kromong. Dialognya menggunakan dialek Betawi serta diselingi dengan lawakan dan adegan silat. Pertunjukan diadakan di udara terbuka tanpa panggung. Ketika pertunjukan berlangsung, salah seorang aktor atau aktris mengitari penonton sambil meminta sumbangan secara sukarela Terdapat dua jenis lenong yaitu lenong denes dan lenong preman. kedua jenis lenong ini juga dibedakan dari bahasa yang digunakan; lenong denes umumnya menggunakan bahasa yang halus bahasa Melayu tinggi, sedangkan lenong preman menggunakan bahasa percakapan sehari-hari. Drama Gong Drama Gong adalah sebuah bentuk seni pertunjukan Bali yang masih relatif muda usianya yang diciptakan dengan jalan memadukan unsur- unsur drama modern non tradisional Bali dengan unsur-unsur kesenian tradisional Bali. Dalam banyak hal Drama Gong merupakan pencampuran dari unsur-unsur teater modern Barat dengan teater tradisional Bali. Karena dominasi dan pengaruh kesenian klasik atau tradisional Bali masih begitu kuat, maka semula Drama Gong disebut “drama klasik”. Nama Drama Gong diberikan kepada kesenian ini oleh karena dalam pementasannya setiap gerak pemain serta peralihan suasana dramatik diiringi oleh gamelan Gong Gong Kebyar. Drama Gong diciptakan sekitar tahun 1966 oleh Anak Agung Gede Raka Payadnya dari desa Abianbase Gianyar. Drama Gong mulai berkembang di Bali sekitar tahun 1967 dan puncak kejayaannya adalah tahun 1970. Namun semenjak pertengahan tahun 1980 kesenian ini mulai menurun popularitasnya, sekarang ini ada sekitar 6 buah kelompok teater Drama Gong yang masih aktif.